Je suis un peu paumé concernant le cadrage de mes portraits en lumière naturelle. J’hésite entre plusieurs options, mais franchement, chacune a ses défauts. Par exemple, le cadrage serré met bien en valeur les détails du visage, mais ça peut aussi donner une impression d’oppression. Et puis, que faire si l’arrière-plan est trop distrayant ? Passons au cadrage large : c’est sympa pour montrer le contexte, mais souvent on perd l’essence du portrait, et là, tout peut vite devenir flou. Je pense à la règle des tiers aussi, qui pourrait apporter un peu de dynamisme à la compo, mais je me demande si ce n’est pas un peu trop cliché ? Mes critères de choix sont clairs : je veux du naturel, pas quelque chose qui fait poser comme un mannequin sous studio. L’important pour moi est d’avoir une atmosphère authentique sans trop de chichis. Du coup, je suis curieux d’avoir vos avis sur ce sujet ! Qu’est-ce que vous préférez ?
sans problème tu peux jouer avec les cadrages, c pas si compliqué. par exemple, pour un portrait serré, t’as raison, ça met en avant le visage, mais faut éviter de trop zoomer, sinon ça devient étouffant. un petit truc : essaye d’inclure une partie du corps, comme une épaule ou un bras, ça rend l’ensemble plus naturel et moins oppressant.
pour l’arrière-plan qui distrait, essaie de flouter un peu avec une grande ouverture de ton objo, ça fait ressortir la personne et ça adoucit le fond. et sinon, la règle des tiers, c pas qu’un cliché. place les yeux sur un des points d’intersection, ça donne de l’énergie à ta photo. mtn si tu veux du naturel, capte des moments spontanés plutôt que de demander à la personne de poser. tu pourrais aussi essayer de shooter au moment où elle rit ou interagit avec quelque chose autour d’elle. ça amène une vraie atmosphère. une dernière idée : joue avec la lumière naturelle en prenant des photos à différents moments de la journée, genre à l’aube ou au crépuscule, là la lumière est vraiment douce et flatteuse. test tout ça et tu verras !